Fotografía y creación Archives - Página 2 de 2

Cómo fotografiar tus bordados para Instagram

Luz de ventana, un fondo sencillo y tres encuadres: cómo hacer fotos de tus bordados que transmitan textura y cuidado.

Las cinco fotos que necesita cada pieza artesanal para venderse online, y cómo hacerlas con medios sencillos.

Una ventana, una cartulina blanca y saber hacia dónde mirar: cómo dominar la luz natural para fotografiar tus piezas.

Madera, lino, papel o piedra: cómo elegir el fondo que realza tus piezas artesanales sin robarles protagonismo.

Equilibrio, ritmo, punto focal y vacío: los principios de composición que convierten un bordado en papel en una imagen que funciona.

Color sobre gris, textura sobre papel liso, geometría sobre lo orgánico: los contrastes que dan fuerza a una foto bordada.

Líneas, ventanas, tejados y cielos: cómo el hilo dialoga con la geometría de los edificios fotografiados.

Enredaderas que trepan por fachadas, flores en las grietas del asfalto: cómo el hilo devuelve la naturaleza a la ciudad.

Bordar una foto es volver a un recuerdo con las manos: cómo el fotobordado se relaciona con la memoria, la ausencia y el homenaje.

Más allá de la pieza única: cómo contar una historia con una serie de fotografías bordadas.